Cine: Angustia

Título: Angustia

Director: Bigas Luna

Año: 1987

Duración: 91 min.

País: España

Género: Cine dentro del cine/Terror/Cine de Culto

Sinopsis: John es oftalmólogo y tiene una curiosa afición: colecciona ojos. Su madre ejerce sobre él un fuerte dominio psicológico. Precisamente, por orden de su madre, va a un cine, donde coincide con dos amigas, Linda y Patricia. El efecto hipnótico de la película ejerce sobre ellos una extraña influencia. (FILMAFFINITY)

Opinión: Angustia es de ese tipo de películas que se ven una vez cada 100 años en el panorama desolador del cine de terror, a día de hoy sigue siendo sorprendente, única e inquietablemente perturbadora.

(Es uno de esos films de Bigas Luna en los que no salen tetas, así que si eso te tiraba para atrás del director y te gusta el cine de terror la vas a disfrutar).

Es curioso ver a Zelda Rubinstein (la médium de Poltergeist) en una película española, la película se rodó en Barcelona con algunos actores extranjeros.

El cine de Hitchcock está muy presente en la película que nos ofrece la misma; la extraña relación entre el oftalmólogo y su madre.

(Angustia no fue un éxito comercial en España, pero es curioso leer los pasajes de espectadores que la pudieron ver en el cine en su día; gente que salía de la sala por mareos y angustia, gente que observaba cada dos por tres si pasaba algo o había alguien a sus espaldas... El espectador caía en las redes hipnóticas de una película atípicamente española por aquella época).

No destriparé nada del argumento, es una película que hay que juzgarla tras su visionado. Sólo diré que te atrapa, merece verla a oscuras y cómodo en tu asiento o butaca, déjate caer en la trampa en la que vas a caer y disfruta de la experiencia que proporciona Angustia.

Conclusión; Angustia merece la pena, es una experiencia inquietante y única para el espectador.

Nota: 8

Cine: Melissa P.

Título: Melissa P.

Director: Luca Guadagnino

Año: 2005

Duración: 100 min.

País: Italia

Género: Erótico/Drama

Sinopsis: (Adaptación al cine del polémico libro autobiográfico de Melissa Panarello).
 La experimentación sexual de una menor de edad nunca había sido tan escandalosa y complicada... La vida sexual de una joven Siciliana nunca había sido igual; entre el placer y la madurez se encuentra perdida Melissa.

Opinión: Melissa P es una de esas películas que al terminarlas te quedas igual que estabas antes de verlas, pero con peor sabor de boca.

Los primeros 30 minutos son pasables, pero a medida que vas avanzando es una soplapollez hubieras preferido ver otra película...

Visualmente puede llegar a ser bonita, pero visualmente nada más. 
Poco a poco avanzamos en la trama y nos vamos dando cuenta de lo ridículo que es el argumento, (o la manera en la que ha sido llevada). No es culpa del reparto, la cosa va más con el director y las que adaptaron el libro...
En el reparto nos encontramos a Maria Valverde que protagoniza el film de una manera un tanto regulera... Junto a ella se encuentra el recién descubierto (por mi) Primo Reggiani; MARAVILLA de hombre, y como aliciente a verla; Geraldine Chaplin como siempre muy correcta.


La película puede ser atrevida, pero nada escandalosa si eso pretendían. 
El personaje de Melissa P llega a ser por momentos DETESTADO de lo impertinente y absurdo que puede llegar a ser.
El nivel d'erotismo es mínimo cuando prometía ser escandalosamente elevado, que eso no le quita puntos, pero algo más de brío se podrían haber dado al menos en las escenas que lo requerían...

El extracto más destacable del guión:

-¿Quieres besarme? ¿Quieres besarme? ¿Quieres besarme? ¿Quieres besarme? 

-Sí...

- Pues bésame la polla...

Conclusión; es una película pretenciosa que se queda en mediocre, no han explotado el guión como deberían, llega a ser absurda y no por ser erótica, (hay grandes películas eróticas que son una obra de arte, pero Melissa P no lo es), el erotismo que han vendido es humo y un largo etcétera...

Nota: 4,5 (Y muy a mi pesar se lo doy, ya que podría haber sido algo totalmente distinto)...

¡Ganador del Sorteo Mamarracho! "Haciendo Majaradas" de Mario Vaquerizo es para...

¡Después de 2 largos meses, ha llegado el día de nombrar al ganador/a del 1r Sorteo de El Blog de al Lado!

He utilizado la plataforma random.org para elegir aleatoriamente a un ganador, sumando todos los puntos de los participantes hay un total de 91 números, cada concursante tiene asignados por orden de participación los números que tenéis a favor de vuestros puntos y recordad; al tener más puntos más probabilidad teníais:

Miyu: (12) 1-12

Simple Girl: (12) 13 - 24

Tacto de Libro/Rata de Biblioteca: (15) 25 - 39

Sarita bm: (7) 40 - 46

Arale !: (15) 47 - 61 

Vero y Álvaro: (13) 62 - 74

Simplemente Yo: (12) 75 - 86

Olga Navarro: (5) 87 - 91

Y EL GANADOR ES............................................................................................................................................................................................................................................................

¡Vero y Álvaro son los ganadores!


Sólo os queda mandarme un e-mail a la dirección: concursoselblogdeallado@yahoo.es con vuestros datos; nombre y dirección. 
(Si a las 2 semanas no he recibido el correo se volverá a elegir ganador).
Cuando haya hecho el envío, os mandaré yo un correo confirmando que ya está en marcha el ejemplar de Haciendo Majaradas de Mario Vaquerizo para que podáis tenerlo en vuestro poder. ;)

¡MUCHAS GRACIAS A TODOS POR PARTICIPAR Y ESPERO HACER NUEVOS SORTEOS EN BREVE!

Gracias por seguir y leer El Blog de al Lado =D

Música: [Crítica] Lady Gaga estrena videoclip de Applause

Finalmente el videoclip de Applause ha sido estrenado (en primicia en Good Morning America).

El resultado ha sido más que satisfactorio; ha sido uno de esos videoclips que saben ensalzar una canción, (que no mejorarla), pero que te entran ganas de ver el resultado final. Ya dije que Applause es una canción pegadiza, pero a mis oídos no llega al nivel y grandeza de muchos extractos de Born This Way, (a mi parecer su mejor álbum).

Aun así, el videoclip sabe complementar al single y darle la vida que le faltaba.

Ha sido una sorpresa muy agradable ver el resultado final; impecable y con el gusto y buen hacer característico de Lady Gaga y su equipo.  ¡Ahora sí que la aplaudo!

Lunes de Revival VIII. Hoy: Garbage

Garbage fue uno de esos grupos que en los 90 me volvían loco y a día de hoy sigo escuchando :)

Grunge y rock alternativo de calidad era lo que Garbage nos ofrecía en sus inicios hasta 2005, 7 años más tarde, en 2012, sacaron nuevo material bajo el título Not Your Kind Of People que tira a mediocre comparado con sus anteriores trabajos, (aunque alguna canción se salva de mi hoguera personal).

Queer fue lanzada como 4º sencillo de su álbum debut homónimo en 1995 y se fue posicionando en listas hasta alcanzar posiciones elevadas, en UK llegó a alcanzar el #13

¿Conocíais Garbage? ¡Tanto si es así como si no espero que la disfrutéis y paséis un buen lunes!

Cine: Maniac

Título: Maniac

Director: Franck Khalfoun

Año: 2012

Duración: 90 min.

País: Francia

Género: Thriller Psicológico/Slasher/Remake

Sinopsis: Frank es un hombre solitario y lleva un negocio de maniquíes, pero debajo de esa fachada sosa y aburrida hay un asesino atormentado por sus recuerdos. El día que conoce a Anna una chispa de humanidad aflora en él, pero el asesino que hay detrás de Frank necesita el cuero cabelludo de sus víctimas...

Opinión: Maniac nos pone en la mente (y cuerpo) del asesino, la película está filmada desde el punto de vista del protagonista de manera literal, (el espectador ve lo que Frank está viendo en ese mismo momento). Es algo que ya se ha hecho varias veces pero que en este caso no está de más, (puede resultar engorroso a veces).

La que fue una de las películas de asesinos en serie más violentas de los 80 ha vuelto a cobrar vida de nuevo, pero ni de la misma manera ni con la misma sordidez de la original.

Elijah Wood hace un buen trabajo (aunque le veamos poco la cara)... El intentar no encasillarse con Frodo de la odiosa ESDLA me parece algo acertado, ya que no es mal actor y encasillarse puede ser el final de la carrera de cualquiera.

A nivel de efectos especiales y gore se merece un sobresaliente; realista, sin tonterías y espectacular el resultado final.

Eso sí, como película le falta chicha, no se me ha hecho aburrida, pero sí pesada en algún tramo y la manera en la que está grabada puede ser uno de los motivos. 
No me ha mantenido pegado al asiento; no me ha enganchado a pesar de ser correcta y mira que tenía muchos puntos a favor, eso sí, la BSO es cojonuda.

Conclusión; Maniac es entretenida, cumple su cometido y los fans de los slashers quedarán satisfechos.  La original le da 3 patadas, el remake me parece pretencioso.

Nota: 6,5

Cine: Madrid, 1987

Título: Madrid, 1987

Director: David Trueba

Año: 2011

Duración: 100 min.

País: España

Género: Drama/Diálogos/Arte

Sinopsis: Miguel (José Sacristán), un veterano articulista, temido y respetado, y Ángela (María Valverde), una joven estudiante universitaria, se quedan encerrados en un baño, situación que da pie a un enfrentamiento generacional. Ella se encontró en los ochenta con una democracia ya consolidada, mientras que él forma parte de los privilegiados que lo habían conseguido todo. 

Opinión: Madrid, 1987 es una obra de arte, densa y deliciosa. Entre cuatro paredes se disputa una batalla de lo vivido, del arte en todo su esplendor, la literatura en su más pura
y simple esencia, el enfrentamiento entre dos generaciones distintas; la vida misma.

Con un sobresaliente y sublime José Sacristán y una sorprendente María Valverde, Madrid, 1987 se convierte en un duelo interpretativo (que gana con ventaja José). 

Vuelve a ser una de esas películas que tanto nombro y me gusta reseñar: es una película para un público muy concreto, (abstenerse fans de 3MSC), Madrid, 1987 es una película densa, de diálogos inteligentes y para admiradores de la belleza del arte, de la sencillez y de las palabras.

Un 95 % de la película transcurre en el baño de una casa, no os esperéis grandes paisajes ni efectos especiales maravillosos, pero a David Trueba no le hizo falta nada de eso, con cámara en mano y con talento puedes encontrar belleza en cualquier lugar y hacer deleitar al público con lo indispensable e inimaginable.
He leído alguna crítica que se ofendía con los desnudos "gratuitos" de la misma. No encuentro que ningún desnudo ofrecido sea gratuito, vosotros opinaréis lo mismo si encontráis lo que yo he podido encontrar en Madrid, 1987.

Si pudiera, le daría un beso y abrazaría a David Trueba por el trabajo realizado, me he encontrado con una de las mejores películas que he visto durante el transcurso de 2013 y me arrepiento de no haberla podido ver en su día.

Nota: 8'5